Exposition "La Maison du Léopard" avec Paul Israël, du 11/09 au 11/10/25

Paul Israël – La Maison du Léopard

Il arrive qu’une exposition porte un titre comme un masque, une métaphore, ou une clef. La Maison du Léopard, chez Paul Israël, tient des trois à la fois. On y entre comme on traverse un songe : une maison sans murs fixes, habitée d’échos, de fragments et de présences invisibles.

Peintre, écrivain, voyageur sans boussole, Paul Israël a fait de l’errance une méthode, du doute un socle. Depuis la rue du Faubourg Saint-Denis où il grandit – mosaïque vivante de parfums, de cris et de couleurs – jusqu’aux routes de l’Europe des années 70, il ne cesse d’interroger le réel par ses marges.

Formé aux Beaux-Arts de Paris, il côtoie très tôt des figures de la scène alternative et participe à la création de revues où textes et images se répondent dans un dialogue ouvert. Son œuvre s’épanouit dans ce clair-obscur fertile entre peinture, écriture, rêve et mémoire. Bien qu’il ne revendique aucune appartenance, l’esprit du surréalisme traverse ses toiles comme un souffle libre. Des rencontres décisives – Claude Tarnaud, Jacques Lacomblez – ont tissé des passerelles vers une lignée de poètes dont la parole, même silencieuse, éclaire l’image.

Dans La Maison du Léopard, Paul Israël ne donne pas à voir, il invite à habiter. L’animal-titre – à la fois prédateur et apparition – évoque un guetteur du seuil, une force tapie entre instinct et mystère. Chaque œuvre est une pièce, un recoin de cette maison mentale, où cohabitent vestiges d’enfance, visions flottantes, et éclats du monde.

Peindre, chez Paul Israël, ce n’est pas illustrer un discours, c’est laisser affleurer ce qui persiste quand les mots s’effacent. Ses toiles sont les précipités d’un regard inquiet, tendre, lucide. Il y a là une fidélité à l’émerveillement, une forme de résistance poétique au désenchantement du monde.

L’exposition se veut comme un seuil : celui de l’intime, de l’invisible, de l’étrange familier. Un espace d’écoute. Une maison où le léopard veille – et peut-être rêve.

Catherine Pennec

3.

Eglise N°070

Huile sur toile

1974

92x73 (30F)

6.

Eglise N°123

Huile sur toile

1980

61x50 (12F)

7. Crucifixion 

Huile sur toile

1984

33x24 (5F)

9. Audience N°2, 

Huile sur toile, 

1970

116x89 

14.

Femme se dévoilant 

Huile sur toile

1988

81x65 (25 F)

16.

Couple Colette

Huile sur toile

1975

73x60 (20 F)

20.

Couple N°066

Huile sur toile

1983

100x81 (40F)

23.

Supplicié N°012

Huile sur toile 1985

100x81 (40F)

26.

Supplicié N°058

Huile sur toile

1987

100x81 (40F)

28. Visage

Huile sur toile 

1979 

22x16 (1F)

32. Visage

Huile sur toile

1975

37x25 (5F)

47. Visage matière (249/128) - encadré Composition croutes de peintures à l'huile sur bois

40. Groupe femmes

Gouache sur papier

1970

21,5 x35,4

44. Révolutionnaire assassiné

Monotype

1969 

référence à Camillo Torres